«Моне» и «Ренуары» нашего времени. Современные последователи традиций великих импрессионистов

17.11.2022

Когда мы говорим об импрессионизме, возникает прочная ассоциация с балеринами Дега и кувшинками Клода Моне. И тут же всплывают имена Сергея Щукина, Ивана и Михаила Морозовых, которые собрали знаменитую коллекцию французской живописи. В своё время братья смогли разглядеть в работах неизвестных художников талант и перспективы. Затем эти имена узнал весь мир, а их картины стали бесценными!
Современные художники до сих пор вдохновляются творчеством старых мастеров. А собиратели искусства не упускают возможность пополнить свою коллекцию картинами в духе французских импрессионистов.
Мы постарались перекинуть «мостик» из далёкого XIX века в наше время и показать кто они - современные «мане» и «дега», которых, подобно братьям Морозовым, собирают нынешние коллекционеры.

Выставка Коллекции Ивана и Михаила Морозовых

ГМИИ им. Пушкина

Июнь 2022

Недавно выставки коллекции Морозовых с огромным успехом прошли во Франции в Фонде Луи Виттон, затем в Санкт-Петербурге и в Москве.

В стиле Клода Моне

Клода Моне можно назвать хрестоматийным импрессионистом. В его картинах все главные черты импрессионизма — раздельные мазки, дрожание воздуха и эффект “стоп-кадра”. Он писал не предметы и людей, а единую цветовую конструкцию из бликов и пятен.
Моне ещё и гипертрофировал импрессионизм, изображая один и тот же пейзаж десятки раз — в разное время суток, в разные времена года, чтобы показать, насколько температура и свет могут изменить один и тот же объект до неузнаваемости.

«Я пытался сделать невозможное — нарисовать сам свет», — признался однажды Моне.

Клод Моне

«Впечатление. Восход солнца»

1872

Клод Моне

«Мост Ватерлоо. Эффект тумана»

1903

Клод Моне

«Бульвар капуцинок в Париже»

1873

На Арт Мосте картины в стиле Моне — Наталья Сорокина, Алексей Потапенко, Александр Отрошко, Андрей Иноземцев, Николай Лукашук, Виталий Коробейников.

Виталий Коробейников

«Весна в лесу»

Масло, холст. Цена 250 000 руб.

Наталья Сорокина

«Гурзуф»

Масло, фанера. Цена 220 000 руб.

Александр Отрошко

«Сбор винограда»

Масло, холст. Цена 280 000 руб.

В стиле Огюста Ренуара

Импрессионизм — это позитивная живопись. А самым позитивным среди импрессионистов был Ренуар. Его называют одним из самых оптимистичных мастеров, который не создал ни одной печальной картины.
Его интересовала обычная жизнь с её простыми радостями. Ренуар любил писать людей, которые пьют, танцуют и веселятся. Он любил красивые пейзажи и цветы, любил детей, обожал молодых красивых женщин.

«Я убежден в том, что картина должна быть приятной, веселой и привлекательной! На свете и так слишком много скучных вещей, и не стоит пополнять их число своими картинами.»

Огюст Ренуар

«Портрет актрисы Жанны Самари»

1877

Огюст Ренуар

«У озера»

1880

Огюст Ренуар

«Ребёнок с кнутиком»

1885

В каталоге Арт Мост работы в стиле Ренуара – Анна Зимина, Владимир Терёхин, Наталья Шепелева.

Наталья Шепелева

«Бусики из ракушек»

Масло, холст. Цена 50 000 руб.

Владимир Терёхин

«Букет сирени»

Масло, холст. Цена 80 000 руб.

Анна Зимина

«Полдень в саду»

Масло, холст. Цена 17 500 руб.

В стиле Эдгара Дега

Дега не был классическим импрессионистом. Он любил чёткую линию, у него много чёрного цвета. Но все же его всегда ставят в ряд с другими великими импрессионистами, потому что он был импрессионистом жеста. Яркий и своеобразный художник, стремящийся обуздать движение. Он знал язык жестов и с выдающейся лёгкостью и мягкостью изображал его на полотнах.
Из-под искусной руки художника выходили изящные портреты знатных особ, танцовщиц, жокеев и гладильщиц. Неожиданные ракурсы, асимметрия в расположении объектов, застигнутые врасплох персонажи — вот главные атрибуты его картин.

Эдгар Дега

«Абсент»

1893

Эдгар Дега

«Голубые танцовщицы»

1887

Эдгар Дега

«Кафешантан Амбассадор»

1876

В стиле Дега на Арт Мосте — Светлана Малахова, Борис Проказов.

Светлана Малахова

«В ожидании лобстера»

Масло, холст. Цена 105 000 руб.

Борис Проказов

«Танцующие у костра»

Масло, холст. Цена 40 000 руб.

Светлана Малахова

«Бордель 4 комнаты»

Масло, холст. Цена 105 000 руб.

В стиле Альфреда Сислея

Альфред Сислей был человеком скромным и молчаливым. Такими же были и его пейзажи. Тихие, наполненные цветовым уютом, немного отстраненные, но от этого ещё более естественные и искренние. Сегодня он по праву считается создателем самых тонких и лиричных пейзажей в импрессионизме.
Художник не любил внешних эффектов. Людей он тоже почти никогда не изображал. Особенно художник любил писать небо, которое зачастую занимало большую часть холста. С него он и начинал любую картину.

«Небо для меня — самый главный персонаж и объект. Ни в коем случае не фон! Оно даёт необходимую разноплановую глубину. Передаёт движение. Каждый раз, садясь писать, я начинаю с неба.»

Альфред Сислей

«Мост Море летом»

1888

Альфред Сислей

«Ранний снег в Лувесьенне»

1878

Альфред Сислей

«Мороз в Лувисьенне»

1873

На Арт Мосте в стиле Сислея – Григорий Харин.

Григорий Харин

«Стадо»

Масло, картон. Цена 13 500 руб.

Григорий Харин

«Берёзовая роща»

Масло, картон. Цена 13 200 руб.

Григорий Харин

«Утро в Белорецке»

Масло, холст. Цена 110 000 руб.

В стиле Эдуарда Мане

Мане в корне изменил предназначение живописи. Картина стала воплощением индивидуальности художника, который пишет так, как ему заблагорассудится, забыв о шаблонах и традициях.
Художник выбирал из бесконечного потока бытия лишь мимолетный фрагмент, стремясь передать свежесть впечатления, создать у зрителя особое ощущение, что он свидетель всего происходящего сейчас, что каждое мгновение жизни может быть исполнено поэзии и художественной ценности.
Мане экспериментировал с цветом, не пытаясь изобразить так называемый природный колорит. Если серо-бурая вода ему виделась ярко-синей, то он и изображал её ярко-синей.

«Я пишу то, что есть, а не то, чего нет!»

Эдуард Мане

«Олимпия»

1863

Эдуард Мане

«Нана»

1877

Эдуард Мане

«Бар в Фоли-Бержер»

1882

На платформе Арт Моста в стиле Мане – Ольга Григорьева-Климова.

Ольга Григорьева-Климова

«Мальчишки»

Масло, холст. Цена 250 000 руб.

Ольга Григорьева-Климова

«Обнажённая с обезьянкой»

Масло, холст. Цена 320 000 руб.

Ольга Григорьева-Климова

«Обнажённая с синим зонтом»

Масло, холст. Цена 120 000 руб.

В стиле Камиля Писсаро

Основными сюжетами и источником вдохновения для Писсарро были земля, по которой он ходил, воздух, от плотности которого менялось всё вокруг, свет, интенсивность которого влияла на восприятие цвета. Художник использовал все технические находки импрессионизма – чистые цвета, плотные раздельные мазки, серии картин, написанные в разное время суток.
Однако его работы отличаются большей реалистичностью, чем это принято у импрессионистов. Художник редко применял «случайность» композиции, предпочитая более законченное построение полотна.
В картинах Камиля Писсарро есть глубокое понимание природы и сила кисти, с которой художник обращался вольно и свободно.

«Работайте одновременно над небом, водой, ветвями, землей, сохраняя все на равных основаниях… Не бойтесь красить… Рисуйте щедро и решительно, потому что это лучшее, чтобы не потерять первое впечатление.»

Камиль Писсаро

«Красные крыши»

1877

Камиль Писсаро

«Бульвар Монмартр. После полудня, солнечно»

1897

Камиль Писсаро

«Жатва в Майне»

1876

На Арт Мосте картины в стиле Писсаро – Роман Константинов, Алексей Потапенко, Александр Отрошко, Андрей Иноземцев, Борис Проказов, Николай Лукашук, Виталий Коробейников.

Александр Отрошко

«Весна на Кубани»

Масло, холст. Цена 50 000 руб.

Николай Лукашук

«Кировский мост»

Масло, холст. Цена 50 000 руб.

Виталий Коробейников

«Деревня-Ля Бош»

Масло, холст. Цена 120 000 руб.

Вам может понравиться: