Художник Колосов Андрей

Выставки

Персональные:
1992 – галерея ИМА пресс
1993 – галерея Марата Гельмана
1999 – галерея «Крыша»
2003 – «Дом Ветеранов Кино», выступил со специальной видео-арт программой
2006 – клуб «ДОМ»
2007 – павильон «КОСМОС», ВДНХ, куратор: К Косенков
2007 – выступил со специальной видео-арт программой » НЕБО» на Второй Московской Биенале в проекте «ВЕРЮ», на арт площадке культурного центра «Винзавод»
2008 – галерея «на Красном Октябре»
2015 – постоянно действующая экспозиция в выставочном пространстве ТУ «Гуслицы», блю-принт серия «ГУслицкая Травопись»

Групповые выставки и проекты:
1997 – Кровотечение Весны, или Весна Священная, или Джаусс. Выставочный зал на Малой Грузинской, Москва
2006 – Сахаровский Центр, специальная видео-арт программа
2007 – фестиваль «Пандус», Дом Коммуны
2012 – фестиваль «Явление», АРТПЛЕЙ (мистерия «Песнь Песней Соломона», совместно с Г. Виногрдовым, К, Любарт)
2013 – фестиваль «Мистериограф», АРТПЛЕЙ (видео-арт перформанс, совместно с Г. Виноградовым, К. Любарт)
2013 – март 2014 – «Сатурналии», Мосхаос, (кураторы: С.Ануфриев, Д.Крючков, Г.Зайготт)
2014 – «Московские Сатурналии», галерея Марата Гельмана
2013 – участник параллельной программы Биеннале в ТУ «ГУслица
2014 – ТУ «Гуслица», проект «Нирвана»
2014 – участие в проекте группы AEC+F "Перевёрнутый Мир"
2015 – участник параллельной программы Биеннале в ТУ «ГУслица"

Андрей Колосов (род. в 1955, Москва).

В 1972 г. начал работать как художник (график-дизайнер) во Всесоюзном научно-исследовательском институте технической эстетики; занимался оформлением виниловых пластинок в студии грамм-записи «Мелодия».
С 1976 г. стал работать как свободный художник и выставляться в залах на Малой Грузинской. Приоритетные направления: фотография, каллиграфия, шелкография, гелиография, ксилография, видеоарт.
Для московской артистической среды имя Андрея Колосова обозначает целую эпоху. Его довольно бурная художественная деятельность охватывает все последние 30 лет современного искусства России.
В 80-е он один из ведущих графиков-плакатистов страны, один из создателей группы «Плацкарт»; персональные выставки плаката за рубежом с конца 80х годов; фотосессии и плакаты с известнейшими людьми страны; статусные выставки Российского плаката. Его работы собирает не только библиотека им. Ленина и Академия дизайна Японии, но и другие музеи современного искусства и частные коллекционеры — семья Костаки.
Создал свой авторский курс фотографии в Национальном Институте Дизайна.

Все картины художника