Современные художники импрессионисты

В краю магнолий, Александр Отрошко. Холст, масло. Цена 1133000 руб.

 

Бато Дугаржапов

Начнём с одного из самых значимых художников, представляющих современный импрессионизм, который разработал свой собственный невероятно пластичный, наполненный прозрачностью живописный язык. Главную роль в творчестве Бато играет свет. Его работы пропитаны светом и зачастую кажутся «дрожащими» на воздухе. Иногда создаётся впечатление, что они вот-вот начнут растворяться, как миражи, полностью поглощённые светом. Что характерно – свои картины мастер пишет исключительно с натуры, на пленэрах. Улавливая сиюминутное мгновение, тут же смешивает цвета и сразу же отрабатывает мелкие детали, пока впечатление на острие. Поэтому живопись Бато – камерная, работы, как правило, небольшие по размеру.

Интересно наблюдать, как художник постоянно развивается, меняется, отыскивая свой путь в живописи. Начав своё творчество с академического импрессионизма, сейчас Бато пришёл к модернизму, почти фовизму. Умение наблюдать и передавать сиюминутное мгновение – блики на воде, мерцание листвы в солнечных лучах, суету вечерних огней – талант, который роднит художника с великими импрессионистами. Но при этом у него свой авторский, абсолютно узнаваемый стиль.

Александр Отрошко

Один из самых известных российских художников импрессионистов из Сочи, работы которого украшают резиденцию президента. Его работы не спутаешь ни с кем. Это живопись впечатлений! Яркая, тёплая южная цветовая палитра, текучие, словно расплавленные мазки «вкусно» передают все ароматы российского юга. Корабли, море, лес, горы, цветущие магнолии, разъярённые быки, городская и сельская архитектура, полуобнажённые дамы, похожие на полураскрытые бутоны – всё это соединяется в стилизованную декоративную картину, в которой присутствует чувственная радость бытия и вечно живая природа, наполненная бесконечным движением.

Михаил Шульпин

Художник-монументалист, интерьерный художник, пишущий картины больших форматов – до 2 м. Его работы великолепно смотрятся в просторных помещениях и идеально вписываются в современные интерьеры, например, в стиле лофт или минимализм.

В отличие от предыдущих мастеров, Шульпин использует более сдержанную цветовую палитру. Художник владеет особым даром передавать все оттенки серого цвета — от жемчужного до антрацитового. А необходимые живописные акценты он виртуозно создаёт с помощью редких ярких мазков, которые придают его работам выразительности. Одна из любимых тем художника – Италия. Очень мощно и экспрессивно ему удаётся передать бесконечную ускользающую красоту итальянских пейзажей.

Наталья Герасименко

Ещё одно громкое имя среди современных художников импрессионистов. Украинская художница Наталья Герасименко – представитель так называемой музейной живописи. Её работы по праву причисляются к высококлассному импрессионизму и экспонируются в ведущих музеях Украины.

Характерной особенностью творчества Натальи является сочетание импрессионизма в технике и живописных приёмах с символизмом в сюжетах. Её живопись не пленэрная, она не пишет с натуры. Художница творит, вдохновляясь собственным воображением. Её полотна представляют собой метафорические фантазии на заданную тему – это и пейзажи Рима, Венеции и Ватикана, и библейские сюжеты, и мифические фантасмагории.

Почерку Натальи характерна внутренняя раскованность, свобода импровизации. В поисках новых форм художница идёт собственной дорогой, прислушиваясь к творческой интуиции. Наталья смело аранжирует собственный художественный мир, компонентами которого являются открытые цвета, смелые фактуры и выразительный индивидуальный стиль.

Юрий Веселик

Талантливый художник из Липецка пишет в лаконичном, сдержанном стиле с минимальным количеством цвета. Его работы по духу и атмосфере напоминают творчество выдающегося советского художника Владимира Вейсберга. Образы и предметы, окутанные светом и тающие в нём, и цвета, словно поглощённые этим светом, – отличительная стилистическая особенность творчества художника. Юрий не акцентируется на деталях, он создаёт образ, передаёт атмосферу, воздух. Интересно, что этот приём он использует не только для портретов и натюрмортов, но и для пейзажей и даже изображений самолетов.

Юрий Гребенюк

Самобытность этого художника-импрессиониста проявляется в его необычной живописной манере. Художник долго жил в Средней Азии, поэтому его творчеству свойственен среднеазиатский колорит. Картины Юрия Гребенюка напоминают разноцветную мозаику или яркий восточный ковёр. Оригинальным смешиванием и наложением красок он создаёт уникальный эффект цвета и формы. Его работы яркие, объёмные, напоминающие 3D изображения. Художник придаёт композиции динамичность, которая усиливается широкой, размашистой, многослойной манерой письма. Картины привлекают внутренним напряжением, уверенностью и темпераментом, динамичной и сложной связью цветовых пятен.

Андрей Иноземцев

Яркий представитель знаменитой крымской школы живописи, создающий на холсте живописные, еле уловимые образы крымских пейзажей. В отличие от Гребенюка и Отрошко, Андрей Иноземцев использует много тончайших цветовых переходов. Он динамично применяет контрасты цвета, интенсивность и энергию каждого мазка, использует все возможности фактуры, от плотной, даже рельефной, до лессировочной, полупрозрачной, всегда оставляя следы движения кисти.

Перейти в каталог Арт Мост